人物故事
Vanessa喜歡唱歌而走進中心，因為被看見與被信任，願意把喜歡的事做深一點：由「唱一唱」到「教一教」、由會員到導師、由房間到舞台，把練習變成連結，也把自信與創意長在社區的土壤上。這條與中心共同成長的歷程 — 精彩、豐富、滿足、成長；因為她有舞台，也有隊友；有社區，也有未來。 如果要形容裝修前後的分別，Vanessa說得很直白：以前在Café唱歌，四周嘈雜、沒有隔音；裝修後有了錄音室與真正的舞台，燈光、音響、Mixer都上了線，連投影也齊備——同一首歌，在同一個人聲裡，忽然變得專業起來。她還主動摸索器材操作，學懂了半套燈控與混音；更重要的是，舞台讓她「練膽」：哪怕房裡只有她一人，也會站到台上練習，把怯場慢慢磨走。 這份改變，不只在硬件。身份亦在轉換——她由日常來「唱一唱」的會員，成為願意「教一教」的導師。與Joey Sir和同工的關係，從單向受教，變成對等討論；排節目、寫 Rundown、分工補位、台前台後都走過一遍，連怎樣在活動裡照顧年紀較小的參加者，也逐步累積經驗。她笑說，以前做學生只管把歌唱好；現在做導師，最先要想的是：怎樣令對方學得到。在中心教班的自在感，也讓她有膽把自己的理解說清楚——不只「轉述老師的一套」，而是加上自己在練習中摸索到的發聲與演繹方法。 裝修構思的參與是另一個關鍵改變。從 Designing Thinking Workshop 討論，到Innovation Fund構思錄音室，再到舞台落成，她見證「想像成真」：那間錄音室與台燈，真的是她們在紙上畫過、在表上勾過的那些位置與清單。她回想起來，語氣帶著一點歸屬感—「說了出來，之後真的裝修出來。」空間因青年而改變，而青年也因空間而長大：有舞台，便多了綵排與內部表演的機會；有錄音室，便能把錄音、混音等技能專業化，不再只停留在興趣班的水平。 音樂連結社區，演繹長者故事 Vanessa這兩年最大的成就是，成功將音樂從個人空間帶到社區。其中一個亮點是，她在2024年11月參與創作及演出了音樂舞台劇《時光的絮語》。這齣劇將土瓜灣一班長者的生活點滴編成劇本，內容涵蓋制水年代的回憶到日常的街坊瑣事。Vanessa和她的伙伴從「破冰」開始，親身採訪長者、整理故事，繼而進行選角、排練、處理道具、燈光和音響等所有細節，將長者的回憶轉化成公開的、看得見聽得到的藝術作品。對Vanessa來說，選歌是最困難的一環，因為歌曲選得不好，會影響整齣劇的氛圍和節奏。她細心考量歌詞是否能引起大眾共鳴，同時比較不同伴奏方式的效果，最終選擇了以鋼琴作為情感層次的主軸。雖然這個任務主要由她負責，但亦得到導師Joey Sir和伴奏隊友的全力支持。Joey Sir負責從宏觀角度控制整體節奏和氣氛，隊友則提供實際演奏上的建議，大家緊密分工合作，確保每個場景的情感和畫面都能完美配合。Vanessa感慨地說，這些長者可說是「看著我長大」，而她在深入訪談的過程中，也看見了社區中最真實的人情味。因此，這次演出對她而言，已不單純是登台表演，更是在人與人之間搭建了一道溝通的橋樑。 日常鍛鍊，累積實戰經驗 中心內外的活動、比賽和嘉年華，都成為了Vanessa不斷進步的推動力。她不只開始主動站上台表演，更習慣在幕後幫忙，例如安排參加者出入場、照顧器材，甚至提醒同伴走位等。同工 Shake 留意到，Vanessa整體變得更成熟，「肯講、敢表達」，面對大型活動時會主動提出具體建議，並且能夠實踐。Vanessa 則把這一切歸功於一個簡單的原因：「在這裡有一份安全感」，讓她願意嘗試；試得多了，自然就熟練了。 這些轉變，在量化數據上亦看得見。研究追蹤顯示，服務使用者心理賦權多項題目，Vanessa的自評分數由前測、中測至後測一直提升：例如「我在自己的社區裡體驗到和平與安全」由 4→4→7；「我的生活是有意義的」由 3→5→7；「一般來說，我對未來是樂觀的」由 2→3→7；「我能與別人分享我的經驗」由 4→6→7；「我的社工與我有良好的合作關係」亦由 5→5→7。她把改變歸結為身份與參與密度的轉換：由參加者到導師、由受教到共決，自然更覺得「自己有角色」。 創造自我效能感亦同步提升——「我有信心能創意地解決問題」「我擅於帶出新穎的想法」「我有本事把別人的想法擴展」均在後測升至 7 分的高位。她的解讀很生活化：過去只來唱歌；裝修後參加了手作、煮食、沖咖啡等活動，視野被打開，創作與表達的方法自然變多。當她開始教班、策劃演出、把長者故事改編成劇，那些「新穎點子」便不再只是口頭建議，而是可以實踐的流程。 互信夥伴關係：中心是實驗舞台 在青年與成人（同工）的夥伴關係方面，Vanessa學會了將「互信」與「共同拍板」融入日常。會議不再是單純地聽從指示，而是與同工互相討論——先讓創意盡情發揮（「讓橋盡情拋」），再一起收斂成可行的方案。她將這種互動形容為「合唱式的對話」：有人領唱、有人和音，大家呼吸一致，事情就能順利完成。正因如此，她在中心教班時，會更大方地示範自己的風格和理解，因為這裡是她成長的地方，也是她可以放心「實驗」的舞台。 回到起點，Vanessa的故事其實很樸素：因為喜歡唱歌而走進中心，因為被看見與被信任，願意把喜歡的事做深一點。由會員到導師、由台下到台上、由房間到舞台，她把一次次練習變成一次次連結，也把自己的自信與創意，長在社區的土壤上。她用四個詞總結在ICYSC的歷程——精彩、豐富、滿足、成長；而那些在量表上升到 7 分的曲線，說的正是這四個詞如何落在現實：有舞台，也有隊友；有社區，也有未來。
人物故事
Horus 由暑期偶然現身的參與者，走到台前完成首次Pitching——清楚表達、沉著應對，讓他的意見首次被完整看見。Horus 與Teammates 拍住上，攪出〈鯰魚遊戲〉：題材貼近青年文化，宣傳引發回響。當被託以責任，青年的帶動力會自然長出。 翻新後的中心明亮開闊，開放區與小房間層次分明，既可專注，也容許安靜。Horus 認為，理想的中心應是讓青年安心停留、放手嘗試、敢於表達的空間。近年，他常在活動結束後多留片刻，與同儕把零散靈感整合為可落地的提案——從想法走向方法，從方法走向行動。 初來時，他大多於暑期短暫出現，少有主動發言；其後因裝修契機受邀提供意見，繼而參與 Design Thinking 工作坊，最終走上 Pitching 舞台。面向評審與觀眾，完成迄今規模最大的公開陳述。那一次，他切實明白：清楚表達與沉著應對，是由「被點名」走向「主動開口」的關鍵門檻。 他加入首屆 Youth Advisor，就中心命名與活動設計提出建議，並與同儕共同策劃青年主導的〈鯰魚遊戲〉。題材貼近青年文化、節奏緊湊，宣傳迅速引發回響；當晚人流逼近飽和。這不僅是一場熱鬧活動，更是一場青年—成人協作的即場演練：從主題設定到細節安排，都由青年與成人共同主導，在實務中增加彼此信任。 中心同工阿雋概括團隊信念如下：「青年最明白青年；我們要做的，是給予空間與機會，讓他們發揮所長與想像。無論結果如何，被允許嘗試本身就是肯定，也會在生命裡留下改變。」 他補充，促進合作的關鍵在於互信與交託。在 21C 計劃之前，團隊並非不信任青年，但常受「完成度、審批、資源」等壓力所限，較少真正「交棒」。計劃展開後，因容錯與資源緩衝而騰出更多「試驗空間」：可先行試辦、彈性調整，且不以一次結果左右資源安排；同工因此更願交託，青年則在明確邊界內探索，能力與責任感隨之長成。 改變亦可從量化層面辨識：在【社區青年賦權】量表（1–7 分）中，Horus 的總平均由 4.2 升至 5.4（+1.2）。其中特別顯著的三項為——「社區讓青少年參與重要決定」3→6、「我獲給予很多機會參與改善社區生活」4→6、「我獲機會與其他青少年及成年人合作改善社區生活」5→6；而「就關注議題向具職權者表達意見」4→4、「同齡人能一起帶來改變」5→5則維持水平。上述走勢與他近年主動提案、現場承擔與青年—成人協作相互呼應；同時，他刻意加強文字與口語表達（提煉重點、於不同語境準確傳意），使訊息更有效抵達不同受眾。 對空間，他提出更具體的構想：既保留可獨處的房間，也保留不過度嘈雜的開放區，讓人得以喘息與對話；以綠色植物與適度裝飾延展縱深，緩解視覺壓迫；加入「儀式性停頓」——例如專注聆聽一張 CD、停下來喝一杯咖啡——讓人於細節中重整自我，再重新與人互動。這些細節都指向同一目的：讓年輕人在被看見與能安頓之間，自然地生長出持續參與的動力。 回望 Pitching，他坦言最意外之處在於：原以為青年聲音難以抵達決策層，卻親眼看見倡議被納入中心議程、建議逐步落地——例如攀石設施的推進。即使資金與流程並非一步到位，過程仍讓他確信：發聲能帶來實質影響。這份確信，使他從沉默參與者，穩步轉身為青年顧問與帶領者。若要為這段歷程命名，不妨稱之為「由存在感，走向發言權」。在以青年為先的制度與文化中，Horus 學會把觀察鍊成提案，把提案化為流程，把流程落成運作；在一次次被看見與被承接之後，他盼望以自身經驗鼓勵更多青年站到台前——敢於表達、發揮影響，持續推動可見而具體的改變。
在許多人眼中，打機或許只是一種消遣，但對於15歲的中四學生KY來說，電競賽車（Sim Racing）卻是一項講求體能、技術與強大心理質素的專業運動。從兩年前在青年空間初次接觸模擬賽車，並早前在電競賽車總決賽全港賽事中奪得佳績，到如今成為RACING 21車隊一員，KY的故事證明了電競不僅是遊戲，更是青年人發掘潛能、鍛鍊心智的重要平台。 由好奇到專業：家人從不解到全力支持 KY與電競賽車的緣份始於中二。當時他常到青年空間參與活動，偶然看見中心內的賽車模擬器，便抱著一試無妨的心態開始練習。起初，家人對這項「昂貴的興趣」有所保留，不願購買設備，KY只能把握在中心的每一分每一秒苦練。 隨著他在中心舉辦的比賽中嶄露頭角，甚至在在TYoG Go! Racing Final! 全港賽事中勇奪第六名，家人逐漸看見他的熱誠與天賦。從最初家人送贈的一套入門級方向盤，到後來親戚轉贈更專業的設備，KY的賽車夢得到了最堅實的後盾。他更加入了車隊，與志同道合的隊友一起研究賽道，學習龍慶祥（龍SIR）所教導的車輛專業知識，鑽研車輛設定，正式踏上專業的電競賽車之路。 心態蛻變：由衝動急躁到冷靜應戰 賽車場上瞬息萬變，對車手的心理質素是極大的考驗。回顧過去，KY坦言自己曾經十分急躁：「以前開車很衝動，一落後就想立刻追回來，結果往往因為心急而失誤撞車。」 然而，透過RACING 21 提供的車隊特訓，不斷的比賽與車隊訓練，KY學會了情緒管理。他分享了在一次重要賽事中的深刻經歷：當時因為車輛設定出現微小誤差，導致起步失誤，名次瞬間由前列跌至包尾。 「如果換作以前的我，肯定會很慌亂。但那次我告訴自己要冷靜，一圈一圈慢慢追。最終我成功從包尾追回到第三名。這讓我明白，追求名次不是首要，『穩定』才是賽車場上致勝的關鍵。」 這種在逆境中保持冷靜、沉著應戰的能力，不僅讓他的賽車成績突飛猛進，更不知不覺間改變了他日常處事的態度，變得更加成熟穩重。 打破迷思：電競賽車是一項「極限運動」 許多人誤以為電競賽車只是「坐著扭軚盤」，但KY強調，這是一項極具挑戰性的體能與腦力運動。要成為出色的電競車手，必須具備以下條件： 精密的機械知識：每條賽道都需要不同的車輛設定，包括傾角（Camber）、懸掛系統、油量及胎壓等，絕非「一招走天涯」。 強大的體能要求：真實模擬的力回饋（Force Feedback）要求車手具備極佳的手臂力量；同時，長時間保持專注也需要強健的頸部與核心肌肉支撐。 高度的抗壓能力：在長達數十圈的賽事中，必須時刻保持高度集中，任何一秒的分神都可能導致全盤皆輸。 展望未來：賽車成減壓良伴 冀向航空業發展 面對繁重的學業壓力，電競賽車成為了KY最好的減壓良伴。他表示：「無論是駕駛模擬器還是落場玩真實的卡丁車，當我專注在賽道上時，就能暫時放下所有煩惱，是一種很好的情緒宣洩方式。」 談及未來發展，雖然KY熱愛賽車，但他擁有更宏大的夢想——投身航空業，目標是考取機師牌照（Cadet Pilot）。 「賽車與飛行其實有共通之處，兩者都需要極高的專注力、冷靜的判斷力以及對機械的深入了解。我相信電競賽車為我打下了很好的基礎。」 KY的經歷展示了青年發展的無限可能。只要給予適當的空間與資源，看似平凡的興趣，也能轉化為推動青年成長、建立自信的強大動力。
